Muzika Klasike Persiane - Periudha Safavid

Antonio Di Tommaso

Ardhja e mbretërisë Safavid shënoi një periudhë të re shkëlqimi për jetën muzikore të oborrit në qytetet e Iranit. Tashmë me Shah Esmail I (1502-1524) qyteti i Tabrizit u bë një qendër e pasur muzikore: ky sovran e vlerësonte shumë muzikën e Ashìq, ose të bordit të Azerbajxhanit, dhe e kënaqi veten duke shkruar vargje për dashurinë mistike dhe në luajtjen e lahutës së gjatë të qafës SÀZ ose QOPÙZ. Ishte gjithashtu në këtë periudhë që praktika muzikore persiane ndikoi vendosmërisht në muzikën më të re të gjykatave turko-osmane, e cila priti muzikantë dhe këngëtarë të shumtë persë në shekujt XNUMX dhe XNUMX.
Gjatë sundimit të Shah Abbàs I (1587-1528), në oborrin e kryeqytetit të ri, Isfahan, jeta muzikore dhe artistike mbase arriti nivelin më të lartë, të dokumentuara gjithashtu nga përfaqësimet e shumta në miniaturë dhe artistike që përfaqësojnë aspekte të ndryshme të jetës muzikore. Kishte katër grupe muzikantësh në gjykatë: gra, burra, armenë dhe gjeorgjianë, plus disa grupe eunukësh, siç ishte zakon në gjykatat evropiane të së njëjtës periudhë. Kompozitorët më të rëndësishëm që historia mban mend ishin Shah Moràd, Mohammad Qazvini, Aqà Mo'men dhe Gjeorgjiani Amir Khàn Gorji. Në këtë periudhë rinisi gjithashtu një prodhim i lulëzuar i traktateve muzikore, por kushtuar një veprimtarie thjesht përshkruese të praktikës, ose një spekulimi simbolik dhe kozmologjik; nuk ka më asnjë gjurmë të qëndrimit analitik që karakterizoi teoricienët e parë të mëdhenj dhe shkollën sistematike. Gjatë diskutimit të praktikës dhe interpretimit muzikor, këto traktate sugjeruan bashkimin koherent të pjesëve ose entiteteve modale, në një mënyrë të tillë që të formonin suita, në të cilat fillonte dhe mbaronte me të njëjtën mënyrë muzikore, ashtu si në praktikën e dastgah. -ha, e cila gradualisht do të formohet nga fillimi i shekullit XIX për të kulmuar në krijimin e radifit nga mjeshtrat e oborrit të Kajarit.