Historia e Iranit Art

PJESA E DYTË

ARTET IRANE NGA ADVENTI I ISLAMIT
PËR FITIMIN E REVOLUCIONIT ISLAMIK

ARTIT TË PERIUDHËS SË ZAND DHE QAJAR

Historiku
Pas vdekjes së Nader Shah, nipi i tij Shahrokh mbretëroi në Khorasan për një kohë të shkurtër, por përsëri vendi ra në konfuzion dhe çrregullim. Shahrokh nuk ishte në gjendje ta kontrollonte situatën. Pastaj Karim Khan, nga fisi i Lorit të Iranit, ndërhyri dhe arriti të shuajë trazirat, duke marrë frenat e pushtetit (1751). Ai nuk zgjodhi për vete titullin e mbretit, por e quajti veten Vakil or-R'oaya ('delegat i popullit' ose 'regjent') dhe krijoi kryeqytetin e tij në Teheran, duke e çuar atë në Shiraz. Në fillim ai ndërmori për të dhënë siguri për vendin dhe pas rikrijimit të rendit të brendshëm ai u pajtua me vendet fqinje. Karim Khan falënderoi mbledhjen e taksave për njerëzit për njëzet vjet. Mbretërimi i tij zgjati për vitet 49. Pas tij, Lotf Ali Khan mori pushtetin. Megjithëse ishte njeri trim dhe inteligjent, ai u mposht nga tradhëti i fqinjëve të tij dhe guvernatori i Shirazit, nga Aqa Mohammad Khan Qajar, i cili u ngrit dhe u ngrit në gjykatën e Karim Khan.
Aqa Mohammad Khan u ngjit në fron dhe themeloi dinastinë Qajar. Pasi ai arriti në fron, në mënyrë që, nipi i tij, Fath Ali Shah dhe pasi nipi e këtij të fundit Mohammad Shah Qajar dhe bir i tij Nasser ad-Din (mbretëroi pesëdhjetë vjet) dhe pastaj djali i tij Mozaffar gjueti- Din (mbretëroi dhjetë vjet). Gjatë mbretërimit të Mozaffar ad-Din Shah ajo u zhvillua në Revolucionin Kushtetues dhe më vonë të birin Mohammad Ali Shah dhe pas djalin e këtij të fundit Ahmad Shah mbretëroi për disa vjet. Pra Reza Khan Mir Panj, komandant i ushtrisë, u bë kryeministër, dhe më pas ka rënë Ahmad Shah picking up pushtetin me titullin e Reza Shah.
Mohammad Reza Shah dhe djali i tij mbretëroi pesëdhjetë vjet në Iran dhe në fund, për shkak të qëndrimit të tyre anti-myslimane dhe qeverisë represive dhe shtypës, u zhvillua Revolucioni Islamik nën udhëheqjen e kohës Supreme dell'Alem, The 'Imam Khomeini (bekimi i Perëndisë mbi të), i cili triumfoi në 1979. Njerëzit në një referendum më 1 prill të të njëjtit vit votuan për themelimin e Republikës Islamike të Iranit.
Evolucioni artistik në periudhën zand dhe qajar
Trashëgimia artistike e safavidëve
Periudha Afsharidi u shënua nga çrregullimi. Nader Shah kaloi shumicën e kohës në luftërat dhe pushtimet. Pas vdekjes së tij, pavarësisht se kishte garantuar unitetin kombëtar të vendit, për shkak të mungesës së një pasuesi të denjë, Irani ra përsëri në kapje konfuzioni dhe paqëndrueshmëria. Për këtë arsye, vepra të rëndësishme nuk u krijuan gjatë mbretërimit të tij dhe nipi i tij Shahrokh dhe ata që u krijuan përfundimisht ishin një vazhdim i traditës artistike Safavid. Vetëm në pikturë u krijuan disa vepra në imitim të stileve perëndimorë dhe numri më i madh i tyre u urdhërua nga sovranët ose nga anëtarët e gjykatës.
Midis artistëve të famshëm të asaj kohe duhet të përmendim emrin e Abol Hasan Nami, ndër veprat e të cilëve ka pasur shumë portrete të Nader Shah ose anëtarëve të gjykatës dhe stili që ai e përdori ishte realizmi sipas metodës së artit perëndimor.
Periudha e Zandit, një periudhë paqeje e qetësie për vendin dhe popullin dhe gjithashtu për rindërtimin e artit, konsiderohet faza e tranzicionit midis Safavidëve dhe Qajarit. Sa i përket arkitekturës, tradita e frikës vazhdoi, edhe pse në disa raste vërehen risi.
Monumenti dell'Arg-e Karim Khan në Shiraz nuk ka të barabartë në mesin e monumenteve safavide epokës, por ndarjet e brendshme të demonstruar traditën multi-mijëvjeçar arkitektonike subjektiv iranian. Xhamia Vakil në Shiraz është një ndërtesë me Iwan, ndërsa nef ose sallën e madhe lutja dhe oborret e lindje dhe perëndim anët e kanë asnjë. Në të vërtetë mund të thuhet se ky monument ka një fabrikë të jashtëzakonshme me vetëm një ivan dhe një minar në mes të fasadës ivan. Kollonat e brendshme të xhamisë janë gdhendur në formën e një spirale nga gurët e tërë dhe një copë. Fasadat e oborret janë të rreshtuar, poshtë dhe në afërsi të tokës, me pllaka guri dhe mbi të deri në tavan, me pllaka me ngjyra 7 majolikë, e cila ka një stil tipik i Shirazit dhe rajonet jugore të Iranit. Next në xhami, nga njëra anë ekziston medreseja Vakil, i njohur si "Medresen Baba Khan" dhe në anën tjetër është dush publik dhe salla tradicionale sportive quajtur Hammam-e Vakil, dhe madje edhe në krah të medresesë ka pazari i Vakil, i cili lidh qendrën e qytetit me periferitë veriore. Disa pjesë të ndërtesave Zand u shkatërruan në kohën e Pahlavi për të krijuar hapësirë ​​për ndërtimin e ndërtesave të tilla si selinë e Bankës Melli, zyrës rajonale të Ministrisë së Arsimit dhe shkollës Shapur.
Në kohën Pahlavi, pallati Arg-e Karim Khan u ndryshua për të strehuar burgun e policisë lokale. Brenda, dhomat u ndanë në dy kate, në secilën kat u krijuan qeliza të vogla, ndërsa jashtë ndërtuan ndërtesën e zyrës rajonale të policisë. Në kohën e Republikës Islamike, ndërtesa e policisë u shkatërrua dhe kala u rivendos dhe u organizua për hapjen e publikut. Monumentet e tjera të qytetit janë pallatet e zotërve feudalë të kohës, të transformuar gjatë periudhës Pahlavi në zyrat e zyrave të ndryshme, të tilla si zyra postare. Megjithatë, ato tani janë zbrazur.
Ndër veprat e epokës Qajar ka shumë ndërtesa në këtë qytet, nga të cilat mund të përmendim pallati dhe Eram dhe Delgosha kopshte, kopsht Afif Abad, e cila tani pret muze ushtarak, xhamia Nassir ol-Molk, kompleksi e xhamisë dhe Hosseiniyeh Moshir ol-Molk. Gjithashtu janë të rëndësishme edhe dekoratat e llaçit dhe pikturat e tyre. Dekorimin e brendshëm të ndërtesave në këtë moshë është kryesisht i përbërë nga piktura, dekoratave stuccos ee bërë nga pasqyra mozaik ngjyrë. Ata arritën të drejtë përsosmërinë në periudhën Qajar, dhe shembujt më të mirë janë gjetur në mausoleums shenjtë të Imam Reza (paqja qoftë mbi të) në Mashhad, e Masumeh (paqja qoftë mbi të) në Qom dhe Shah cheragh (paqja qoftë mbi të e tij) në Shiraz dhe në mauzole të tjera dhe në varreza të Shirazit. Edhe përpunimi i qeramikës dhe majolika vazhdoi me shkëlqim duke vazhduar traditën Safavid.
Shembuj kryesorë të arkitekturës zand gjenden në rajonet e Fars dhe Kerman, megjithë të gjitha varietetet dhe bukuritë e tyre, ato nuk përputhen me madhështinë e veprave Safavid. Ndoshta kjo është për shkak të tendencës për të kursyer në ndërtimin e kostove, të shkaktuara nga amnistia tatimore njëzet vjeçare e kërkuar nga Karim Kani. Plani themelor i ndërtesave monumentale, shtëpive private dhe pallateve më të vogla në epokën e Zandit përbëhej përgjithësisht nga një ndërtesë me dy kolona, ​​një sallë pritjeje dhe disa dhoma anësore në dy kate. Kjo traditë respektohet edhe në ndërtimin e xhamisë së xhamive dhe medreseve. Shembulli i epokës Safavid të këtij lloji të monumentit është iwan i dy kolonave në fund të anës perëndimore të Iwanit të madh të Chehel Sotunit në Isfahan. Ndër veprat e shquara të Zand-it janë tre komplekse ndërtimi:

- kompleksi i pallateve të Ganj Ali Khan në Kerman, ndërtimi i të cilave, megjithëse filloi në epokën Safavid, përfundoi gjatë sundimit të Zandit dhe prandaj në të mbizotëronte veçoritë e kësaj epoke. Ky kompleks përfshin xhaminë, sheshin, pazarin, banjën publike dhe caravaserai;
- kompleksi i pallateve të Ebrahim Khan që përfshin medresenë, pazarin dhe banjën publike. Në ndërtesat e medresesë dhe të banjës publike mund të shihni disa korniza të bukura me suva;
- Kompleksi i Karim Khan në Shiraz, të cilat siç u përmend më lart, përfshin ndërtesat e pazarit, banjë publike, medrese, palestër tradicionale, cisternë uji, ndërtesës së qeverisë, një ndërtesë banimi - e cila u selinë e mbledhjeve private të Karim Khanit dhe aktualisht strehon muzeun e veprave të lashta - dhe sheshin Vakil që u shkatërrua plotësisht; në vend të saj u ndërtuan ndërtesat e Banca Melli, të shkollës së mesme dhe të qendrave të tjera tregtare.
Arkitektura e periudhës qajar
Arkitektura qajar mund të ndahet në dy periudha të ndryshme. I pari kalon nga themelimi i dinastisë deri në vitet e mbretërimit të Nasser ed-Din Shah, dhe në të shohim vazhdimin e stilit Zand Safavid me ndryshime të vogla në llojin e ndërtimit dhe dekorimit. Vetëm disa shembuj të mbijetuar nga kjo periudhë mbijetuan në zjarret shkatërruese të Pahlavi. Nga krahasimi midis Talar-e Ashraf në Isfahan (Safavid), ndërtesa e vjetër postare, Shiraz (Zand), i Takht-e Marmar (Zand dhe Qajar) dhe pallati Qavam to-Dowleh (viti 1846) është e qartë se mes tyre ekzistojnë shumë ngjashmëri, si nga një pikë arkitekturore ashtu edhe nga një pikë dekorative. Në këtë periudhë, arkitektura mbizotërojë elementë iranianë dhe një mund të argumentojnë se ndikim të huaj, edhe nëse ka pasur, sidomos në fillim të mbretërimit të Nasser ed-Din Shah, ishte sipërfaqësore dhe të parëndësishme.
Sayed Mostafa Mohammad Taqi argumenton se në periudhën Qajar nuk është ndërtuar edhe një karakteristikat arkitektonike të rëndësisë dhe me vlerë të veçantë. Xhamitë e mëdha të periudhës së mbretërimit të Fath Ali Shah, Shah si xhamitë në Teheran, Qazvin, Semnan dhe në Borujerd, xhami Sayed në Zanjan dhe medreseve Soltani në Kashan, janë ndërtuar edhe në stilin dhe metodën e të ndërtesave të periudhës së Safavidit, por me një vlerë artistike të vendosur inferiorisht. Fakti i ndjekur stilin arkitektonik të Safavid vazhdoi deri në mes të periudhës së mbretërimit të Nasser ad-Din Shah, gjatë së cilës Irani gjetur një qetësi relative pas viteve të Karim Khan Zand, dhe arkitekturës dhe arteve të tjera të lidhura të tilla si përpunimi i pllakave qelqëzuara, duke punuar me stuko, një me pasqyra, skulpturë dhe pikturë gjetur vetë një shkëlqimin të caktuar. Marrëdhëniet midis Iranit dhe vendeve evropiane u intensifikuan, në veçanti me Rusinë. Ky fakt rriti ndikimin e huaj në Iran, dhe duke ruajtur traditat artistike të së kaluarës, imitimet relativisht të kënaqshme u përhapën në vepra.
Ndërtimi i kateve nën tokë me tulla tavani i harkuar kaluar, mjedise të ndërtimit të mbuluara me burime në qendër, ndërtimi i kullave të erës, ajër të kondicionuar, ndarja e ndërtesave në fusha të ndryshme, të tilla si ngrënie Ceremonia, gushvareh, dhomat, closets, ballkonet dhe elemente të tjera arkitektonike Iran, çdo gjë është bërë me modifikime të vogla në bazë të kushteve të tokës, shijen, tendencat, disponueshmërinë ekonomike nga ana e klientëve dhe të gjithë ' aftësia e arkitektëve.
Harqet e theksuara të traditës iraniane gjatë periudhës qajaro u zëvendësuan shpesh me harqe gjysëm rrethore. Në shumë raste brenda harqeve, në formën e një Iwan të vogël, u hapën tri hapje të hapura me hark, nga të cilat pjesa e sipërme ishte gjithnjë gjysmërrethe. Ndërtimi i ndërtesave fetare si xhamitë, shkollat, Tekiyeh dhe Hosseiniyeh vazhduan, megjithëse me disa modifikime të vogla, sipas traditës së lashtë të xhamive katër-iwan.
Një nga ndikimet e huaja në arkitekturën e periudhës së ishte krijimi i korridoreve të hyrjes me shkallët çojnë në katin e sipërm, bronkial jashtë nga ulje në dy drejtime të kundërta. Kjo ishte një traditë arkitektonike rus dhe u prezantua në pallatet iraniane në mes të mbretërimit të Nasser ed-Din Shah, megjithatë, duke marrë një ton sajë iraniane për dekorime me pasqyra, llaç dhe Agollin e pllakave majolikë në kuadër të ulëta. Tipologjia e ndërtesave në dy kolona, ​​dmth me një dhomë të madhe në qendër dhe një ivanëve në dy kolonat e para dhe disa dhoma të thjeshta anësore në dy kate (gushvareh), me fjalë të tjera më të ekspozuar, pallatet me shumë ivanëve, kolona, ​​dhoma, korridore dhe dhoma gjumi në dy kate, e ndërtuar në të dyja anët e monumentit, frymëzuar nga arkitektura klasike, është përdorur edhe dhe u kombinuar dhe përsosur me disa shpikje të dukshëm zbukuruese.
Edhe ndërtimi i ndërtesave të mëdha me tërthor Iwan, kripë, kateve nën tokë dhe dhoma të mëdha të mbuluara me katër kolona me një burim qendror, zbukuruar me pllaka majolikë, pasqyra, llaç dhe mermer pllaka, të gjitha embellished me burime dhe përrenj, është një vazhdim i stilit autentik iranian arkitektonike, e cila iu nënshtrua fazat e evolucionit dhe duke i kthyer në proporcion me kushtet e motit dhe disponueshmërinë ekonomike të njeriut që e ndërtoi pallatin.
Siç u përmend, ndikimi iranian huaj në art intensifikuar që nga mesi i mbretërimit të Nasser ad-Din Shah dhe gjatë mbretërimit Mozaffar ad-Din Shah dhe Mohammad Ali Shah. Shumë ndërtesa, si pallatin e Qavam ol-Molk, i njohur si Narenjestan në Shiraz, një tjetër nga pasuria e tij, i njohur si shtëpia e nënës Qavam, pallat Afif Abad në qendër të një kopsht të madh, "shtëpia e lashtë e vendosur në lagjen Jamali Masjed-e tani në Isfahan, e përgjithshme shtëpi Monshi Effat Arastu në Isfahan, pallat Delgosha, në kopshte të njëjtin emër në Shiraz, etj ..., ajo ishte veshur, në përputhje me barok dhe stilet Rokoko shekullit të tetëmbëdhjetë në Evropë, me dekorata të llojeve të ndryshme. Këto veshje mbulojnë tërësisht ndërtesat dhe e bëjnë të pamundur njohjen e materialeve të përdorura për ndërtimin e tyre. Sidoqoftë, karakteristikat iraniane të këtyre mbulesave zbukuruese mbizotërojnë mbi tërë monumentin.
dytë Periudha Arkitektura e Qajar, e cila fillon nga vitet e fundit të mbretërimit të Nasser ed-Din Shah, u hap pas suksesit të arkitekturës iraniane dhe perëndimore. Edhe pse ndikimi ndonjëherë perëndimore mbizotëron mbi elementet autentike iranianët, shijen e mirë e arkitektëve iranian krijuara nga ky bashkim i përcakton të pëlqyeshëm dhe të kënaqshme në një mendje dhe harmoni me kushtet klimatike dhe gjeografike të Iranit, dhe në gjendje për të siguruar komoditetin dhe mirëqenien e popullit. Si shembuj mund të përmendim disa monumente dhe pallatet mbretërore në Teheran, si pallatin Sahebqaraniyeh Niavaran në rrethin, Pallati Golestan, Talar-e Almas Palace, badgirs në anën jugore të Pallatit Golestan.
Pallati Sahebqaraniyeh është një nga pallatet ku ju mund të shikoni qartë bashkimin dhe duke sjellë në mes të arkitekturës iraniane dhe perëndimore: dhoma e saj e madhe është një imitim i vilë-pallatin e Zand njohur me emrin e Kolah Farangi kuptimit 'flokë të huaj', dhe aktualisht ndodhen muzeumet e veprave të lashta artistike të Shirazit. Në këtë ndërtesë ka një dhomë shumë të madhe me katër dhoma të tjera të pritjes të mbuluara me pasqyra dhe dekorime të tjera të bukura. Me kalimin e kohës ka pësuar disa ndryshime, të tilla si kupa në formë çati mbuluar stil Zand është zëvendësuar me një çati një kulm, më të përshtatshme për zonat malore dhe të përhapur gjatë epokës së Nasser ad-Din Shah. Kati i poshtëm përbëhet nga një dhomë e madhe e zbukuruar me një burim. Kjo dhomë ka të njëjtin plan si dhoma e madhe e sipërme, por me karakteristikat e një sallë verore. Pjesët dhe sektorët e tjerë të pallatit janë në imitim të arkitekturës perëndimore, dhe janë shumë të lidhura me pallatin. Pra, dhomat, korridoret dhe dhomat e tjera janë ndërtuar sipas stilit perëndimor, duke respektuar nevojat e gjykatës qajar.
Salla e madhe e pallatit të Golestanit u kushtua ceremonive të mbretit. Dy frone ari, zbukuruar me gurë dhe bizhuteritë e vlerë të madhe, i njohur si Takht-e Tavuš (fronin Peacock) dhe Takht-e Naderi (fronin e Nader), të dyja i periudhës Fath Ali Shah, janë të rregulluar në zonë e rezervuar për sovranin, në anën perëndimore të sallës. Kjo dhomë është, në lidhje me bimë, të ngjashme me atë të pallatit sasanide në qytetin e Damghan, duke përfshirë mbetjet e mureve dhe kolonave kur arkeologët gërmimi vit 1932-1933 u zbuluan. Me rastin e kurorëzimit të Mohammad Reza Pahlavi, muret e dhomës dhe ndryshimet e bëra në vitet e mëparshme, dhe ajo është rikthyer në formën e vet origjinale janë hequr, duke e bërë atë të qëndrojë jashtë ngjashmërinë e përsosur e pallatit Golestan me pallatin Damghan Sasanian ( në qytetin e Tappeh Hessarit). Ky fakt dëshmon për vazhdimësinë e traditave iraniane arkitektonike nga kohët e lashta deri në ditët e sotme, dhënë nga arkitektë mjeshtër dhe muratorëve për gjeneratat pasuese. Kati i ulët i Golestan përfshin një dhomë drejtkëndëshe me një burim dhe katër shahneshin madhe sipas një tipi të përhapur në epokën Sasanian. Sallat e tjera të mëdha si Ayneh (Mirror Hall), dhomë Aj (Bregu), i khaneh Sofreh dhomë (banket), dhomë Berelian (brilant), Sallën e Madhe të lidhjes, dhe ndërtesa të tjera në anën Northern Golestan pallat, të cilat janë ngjitur, ose e lidhur me pallatin (aktualisht Muzeu Golestan), të gjitha janë ndërtuar duke imituar arkitekturën e vendeve evropiane dhe të përshtatur për nevojat e gjykatës. Salla Almas (Diamante), në anën jugore të ndërtesës, është një dhomë shumë e madhe me pamje nga kopshti; në anët e saj u shtuan shkallët, një ulje, një korridor dhe një zonë magazinimi këpucësh. Në nivelin më të ulët, ka bodrum me nënndarje të ndryshme. Kjo sallë është ndërtuar në imitim të Zand arkitekturës dhe periudha safavide, me shtimin, për shkak të kushteve të motit në Teheran, një kat nëntokë.
Ndërtesa e Badgir (Kulla e Erës) ka një kat të madh nëntokësor me sallën kryesore të ndërtesës, të ecuruar me pasqyra dhe piktura të bukura. Turretet e ventilimit në katër qoshet e ndërtesës të mbuluara me pllaka majolike dhe kupola të verdhë ari të rrumbullakëta shërbejnë për të rregulluar ajrin në bodrum.
Ndërtimi i pallatit Takht-e Marmar filloi në fillim të mbretërimit të Karim Khan Zand dhe u përfundua gjatë mbretërimit të Qajarit. Është ndërtesa e vetme, ndërtimi i së cilës zgjati nga fundi i shekullit të tetëmbëdhjetë deri në mes të nëntëmbëdhjetë. Plani i saj është mjaft i ngjashëm me atë të Iwan-e Madaen, por ndryshon për llojin e Iwan, si ajo e pallatit Takht-e Marmar është e llojit me dy kolona, ​​i përhapur që nga epoka Safavid.
Arkitektura e gjysmës së periudhës Qajar nuk është i kufizuar vetëm për ndërtimin e pallateve mbretërore, shtëpitë e shumë qendra të pasura dhe fisnike, por gjithashtu përfshin tregtare, duke përfshirë pazarin e vogël tha Timcheh. Këto bazaar me tavanet e tyre të tullave, të organizuara me mjeshtëri në formën e një kryq, duhet të konsiderohen në mesin e veprave të çmuara të artit të shekullit të 19-të. Midis tyre mund të përmendim: Hajeb dhe-Dowleh, Sadr Azam, Mahdiyeh, Ketabforushan, D-Ala Dowleh, Haj Mirza Lotfollh, Amin Aqdasit dhe Qeisariyeh në Teheran; pazari Azam Sadr në Qom, dhe edhe më e rëndësishme dhe më e bukur e të gjitha është pazari Amin to-Dowleh në qytetin e Kashan që vlen të përmendet në lidhje me gjerësinë e harkut, në pllaka majolikë dhe dekorime në tulla dhe elementë të tjerë arkitektonikë, si dhe në përmasat harmonike të secilës pjesë të saj.
Ky stil arkitekturor ishte i përhapur deri në fund të periudhës Qajar, ose më mirë, deri në fund të Luftës së Parë Botërore, pa ndonjë evolucion të rëndësishëm në të.
Me përjashtim të pallateve mbretërore, ndërtesat e kësaj epoke nuk kanë provuar të jenë shumë rezistente. Kjo për arsye se në përgjithësi vetëm katin e poshtëm është ndërtuar me tulla të lëshuara, ndërsa pjesa tjetër e ndërtesës është ndërtuar me tulla të papërpunuara. Pallatet dhe ndërtesat në të cilat dyshemeja e dytë u ndërtua me tulla me zjarr, ishin shumë të rralla, siç është ndërtesa Masudiyeh në Teheran, selia e Ministrisë së Arsimit Publik në Rrugën e Ekbatanit.
Në monumentet e qytetit fqinj në zonën e shkretëtirës (në qendër-lindje të vendit), Yazd, Kashan, Abarkuh, Tabas etj ..., mbi dhomat e mëdha që janë ndërtuan nga harqe baltë-tulla dhe baltë ose në formë kulmi kube rrjetëzor . Shembujt më të mirë të këtij lloji të ndërtesave janë shtëpia e familjes Omid Salar të të Abarkuh, shtëpi Sheibani në Tabas dhe shtëpi Borujerdi në Kashan. Për fat të keq, megjithatë, mirëmbajtja e këtyre ndërtesave u provua të jetë shumë e komplikuar dhe ata u braktisën së shpejti.
Artet e tjera
Të gjitha artet e periudhave zand dhe qajar, si arkitektura, vazhduan përgjatë vijave të njëjta me evolucionin artistik të periudhës Safavid. Kalimi nga dinastia Afsharid në Zand ishte shumë e shkurtër dhe përveç kësaj, Nader Shah ishte shpesh i zënë në luftërat kundër vendeve fqinje dhe për të ruajtur unitetin politik dhe Iranin ekonomike. Ky fakt nuk e favorizojnë aktivitetet kryesore artistike, ose të paktën nuk ka qenë ndonjë punë, përveç për një kanavacë të madhe (madhësia e 1,60 × 3 metra) e cila është pikturuar sipas stilit perëndimor, realiste dhe portretizon Nader Shah ndërsa kthimet kurorën e Mohammad Shah Gurkanide, sundimtar i Indisë. Ky stil i pikturës u përhap pas kthimit të Mohammad Zamanit (piktori i dërguar në Itali për të mësuar stilin e pikturës perëndimore).
Pikturat e epokës Zand, shumica e të cilave janë vepra e një ose dy piktorëve të gjykatës së Karim Khanit, janë pikturuar në një stil pothuajse realist. Në këto piktura ne u përpoqëm të reflektojmë mirëqenien e periudhës Zand dhe përdoreshin ngjyrat e naftës, ndër të cilat mbizotëronin ato të grupit të kuq, ndërsa ngjyra e gjelbër u përdor pak. Në to nuk shfaqen zakonisht sovranët e Iranit të lashtë ose personat e mëdhenj të gjykatës Zand. Pas kalimit të pushtetit në Qajar, piktorët hynë në gjykatën e Aqa Mohammad Khan dhe Fath Ali Shah dhe pikturuan portretet e princave dhe anëtarëve të tjerë të gjykatës. Piktura qajare mund të ndahet në kategoritë e mëposhtme:
- Portretet e princave dhe oborrtarëve me rroba luksoze;
- skena gjyqësore si takimi me ambasadorët, delegatët politikë dhe diplomatikë ose njerëzit me Shahin;
- skena të pritjeve dhe ceremonive të ndryshme festive, të tilla si valle dhe kërcime që shpesh kryheshin nga gratë për argëtimin e familjeve të pasura.
- skena të epikës kombëtare; ky lloj i pikturës i njohur me emrin e pikturës kafe, vazhdon sot në Republikën Islamike të Iranit.

Piktorët gjithashtu vunë re traditat e lashta të pikturës, por për fat të keq nuk ka shumë punë të mbetura. Duhet të theksohet se portretet e njerëzve të famshëm të shkencës dhe fesë kishin dhe kanë ende një përhapje të veçantë.
Piktura e Zand dhe Qajar periudha mund të konsiderohet si një pikë kthese që solli krijimin e një shkolle krejtësisht iranian e artit që ka rrënjët e saj, nga njëra anë në traditën, dhe tjetra në karakteristikat dhe përparësitë e fituara nga arti oriental. Në këto vepra, përveç rasteve të caktuara të jashtëzakonshme ku artisti është i detyruar të hyjë në peisazhet stto natyrore, mbizotëron ngjyra të ngrohta domethënë të kuqe, portokalli dhe verdhë, ndërsa e gjelbër dhe blu janë përdorur shumë pak. Përbërja e Zand punon është e ngjashme me veprat e piktorëve të tilla si grupi Mohmmad Zaman, e cila rapresentazione e fytyrave në kërkim nga dritarja, gjysma e të cilave është e mbuluar nga një perde, dhe gjysma tjetër është pikturuar një anë të një peizazh imagjinare, sipas stilit piktural të periudhës artistike italiane të Rilindjes.
Në fillim të periudhës qajare ne vazhduam sipas kësaj tradite zand, por shumë shpejt detaje të tjera u shtuan në sfond dhe dizenjimi i një shtrese të shtresuar në tokë. Për më tepër, gjatë periudhës së qajarit, u përhap një lloj tjetër pikture, "lule dhe zogj" gol-o-morg, e cila ishte gjithashtu nga epoka e zand. U përdor shpesh për të zbukuruar tavanet, dyert, kapakët e librit dhe mbajtësit e stilolapsave. Piktorët e njohur të kësaj periudhe ishin Mirza Baba, Sayed Mirza, Mohammad Sadeq. Këta piktorë, të mbledhur një herë në Teheran në oborrin e qajarit, themeluan shkollën qajare të pikturës.
Midis portreteve të famshme të epokës qajare, mund të përmendim emrat e Mehr Ali Esfahanit, piktor portret i Fath Ali Shah; Abdollah Khan, portretist i princit Abbas Mirza; Mohammad Hasan i cili pikturonte portretet e princit Bahram Mirza dhe princave të tjerë qajarë.
Piktorët valltarësh, muzikantë dhe akrobatë, përshkrimi i të cilit ishte më shumë imagjinar se sa real, nuk e ka nënshkruar shumicën e veprave të tyre, për shkak të natyrës ofensive të këtyre punimeve, sipas besimit popullor, dhe për të parandaluar çdo reagime ndaj tyre.
Pikturat që përshkruajnë burra të mençur, shkencëtarë dhe poetë të njohur shpesh ishin vepra e piktorit Rajab Ali, i cili përgjithësisht përmendi emrin e tij në një varg të poezisë. Ka edhe vepra të shumta fetare me tema të marra nga historia e Profetit Jusuf (fëmijëria e tij, udhëtimi i tij në Egjipt, kthimi i tij nga babai i tij); këto vepra, të pikturuara sipas stilit të pikturave gjyqësore, zakonisht janë pa nënshkrim.
Në periudhën e qajarit u krijuan edhe vepra inovative, të cilat megjithë numrin e tyre të vogël, janë të pajisura me vlerë të madhe piktoriale. Këto vepra përfaqësojnë peisazhet lëndët (Mahdi Mahdi al-Hosseini), portretet e Imam Aliut, Hasanit, Hossein, Salman, shok i Profetit, i Qanbar, shërbëtori i Imam Aliut (Ebrahim Naqqashbashi); portretet e mistikëve të mëdhenj njerëz si Nur Ali Shah (autor Ismail Jalayer), skenat private jetës të tilla si ato të grave që endje qilima (veprat e piktorit Musa) apo panoramën e Teheranit (punimeve nga Malek Mohammad Khan Saba). Ndër pikturat e kësaj periudhe, më realiste janë ato të piktorit Ali Akbar Mozayyan dhe-Dowleh (p.sh. lërim skena), jo inferiore ndaj Western punon se ai ndoshta ka studiuar në thellësi. Piktori Aqa Bozorg Naqqashbashi ishte një bashkëkohës i artistëve të përmendur, por shumë pak vepra kanë mbetur prej tij.
Një tjetër piktor i famshëm i kësaj periudhe ishte Mohammad Ghaffari, i njohur si Kamal ol-Molk, një piktor i gjykatës së Nasser Al-Din Shah dhe Mozaffar ad-Din Shah. Ai jetoi deri në kohën e Reza Shah Pahlavi. Kamal ol-Molk filloi pikturë peizazhe të ngjashme me ato pikturuar nga Mahdi Mahdi al-Huseini, atëherë kontaktoni pas një realizëm të detajuar. Gjatë mbretërimit të Mozaffar d-Din Shah shkoi në Evropë dhe iu përkushtua studimit dhe kopjimi i veprave klasike të piktorëve evropianë. Pas kthimit në Iran, ai mësoi atë që ai kishte mësuar për studentët e tij duke përhapur realizëm dhe pikturë natyraliste. Stili i tij i braktiste tiparet iraniane të qajarit dhe erdhi shumë afër veprave klasike evropiane. Ndër veprat e tij më të njohura mund të përfshijnë drejtuesit e mëposhtme: atë Baghdad magjistar, kopsht dhe burimin e Golestan Palace, Sallën e Mirror, Palazzo Sahebqaraniyeh dhomë burim, fallxhore etj ... prirja e tij drejt punëve Perëndimorët dhe mësimet e tij shkaktuan braktisjen e stilit tradicional qajar dhe ai inkurajoi artistët iranianë të ndiqnin rrugën e ndjekur nga Perëndimi. Në mesin e piktorëve të cilët kanë qenë të orientuara në drejtim të pikturës fantastike (i quajtur edhe "pikturë kafe"), ju duhet të përmendet emri: Hossein Qullar Aqassi, Mohammad Modabber, Abbas Buki tani, Mohammad Hossein Habibi, Hamidi Hasan Esmailzadeh, Chelipa dhe Mirza Mahdi Shirazi. Të gjithë këta piktorë u bënë të famshëm gjatë periudhës Pahlavi, por stili i tyre ishte (dhe është) qajar.
Një sukses i konsiderueshëm kishte edhe artet e punës me pasqyra, stuko, dritare xhami. Ajo mund të thuhet se dekoratë me syze nuk e kishte në çdo periudhë madhështi dhe bukuri të periudhës Qajar, ndërsa dekoratë me pllaka majolikë, edhe pse ende i përhapur, nuk arriti të egugliare nivelin e punimeve të krijuara në kohën e safavide ; Megjithatë, në lidhje me hartimin dhe formë, i frymëzuar nga të shtatë ngjyrat e ylberit, është shënuar një shpikje të re në pllaka majolikë njohur me emrin e "majolikë nga shtatë ngjyra", harton të cilëve janë të shprehura në lule, sidomos rozë . Veprat më të mira të këtij arti mund të admirohen në Fars dhe Kerman. Në këtë periudhë, megjithatë, piktura kishte një evolucion shumë të ngadaltë, dhe nuk kishte artistë të aftë të përputheshin me piktorët e aftë të periudhës Safavid.
Gjithashtu në lidhje me përpunimin e metaleve, stilet Safavid vazhduan të imitonin, dhe vepra të reja nga epoka e qajarit janë shumë të rralla. Same në lidhje me qilima dhe pëlhura të tjera. Qëndron ari, apo termeh etj, nuk humbën rëndësinë, por prodhimi u kufizua në kopjimin apo imitimin e Safavidit.
Skulptura dhe mjeshtëria e gurit të kohës janë mjaft të denjë për t'u vënë re. Shumë të njohura ishin guri gdhendur luanë, dritare të mëdha të prodhuara nga një copë e vetme prej guri, masa e të cilit kanë qenë ndonjëherë e 2 4 × m dhe që janë instaluar në katet bodrum dhe gdhendur pllaka guri. Stili qajar në këtë art dallohet nga gjurmët e dosjeve të mbetura në gur.
Midis arteve që kishin një lloj rilindjeje gjatë periudhës qajare, ekziston arti i dekorimit me tulla. Tullat u qëlluan në një konveks ose myk, pasi u gdhendën me modele të përsëritura. Në qytetet e Teheranit dhe Yazd, shembuj të këtyre veprave mund të shihet. Kjo është një art autentik, origjinal dhe shumë i lashtë, i harruar për një kohë të gjatë. Ngjashmëria midis veprave të këtij arti dhe vizatimet me tulla të veprave arkitekturore të Spanjës jugore është një temë shumë interesante që meriton të studiohet seriozisht.



pjesë
Uncategorized